Warsztaty
W ramach konferencji odbędą się darmowe dla uczestników warsztaty, które poprowadzą zaproszeni przez nas goście oraz firmy. Podczas warsztatów pod okiem ekspertów będziecie mieć okazję ćwiczyć swoje umiejętności w praktyce.
W trosce o komfort zarówno uczestników jak i prowadzących, ilość dostępnych miejsc jest ograniczona, a co za tym idzie – nie wszyscy zainteresowani będą w stanie wziąć udział. Aby wyłonić listę uczestników, będziemy prosili Cię o napisanie nam, na przykład: czym się zajmujesz, jak wzięcie udziału w tym warsztacie mogłoby Ci pomóc w rozwoju. Pozwoli to prowadzącemu na dobranie uczestników najlepiej dopasowanych do planowanych warsztatów.
Eksperymentalna gra brandingowa o przekładaniu emocji na język wizualny - świadomie, systemowo, z uzasadnieniem.
Warsztaty brandingowe które uczą, jak świadomie przekładać emocje na język wizualny: za pomocą form, kolorów i słów. W dobie AI i masowego podejścia liczy się dziś autentyczne projektowanie, które wzbudza emocje. Warsztaty skierowane są do początkujących designerów, którzy chcą projektować nie tylko estetykę, ale i narrację.
Zabierz ze sobą komputer. Pracować będziemy w Figmie i pakiecie Adobe.
Agata Walas-Popiel
Senior Brand Designer w londyńskim studiu DixonBaxi, gdzie współtworzy marki o globalnym zasięgu, m.in. ITV, Tubi i TikTok. W swojej pracy łączy strategiczne podejście z wrażliwością wizualną. Wierzy, że branding to nie tylko forma, ale przede wszystkim emocja. Z wyczuciem balansuje między estetyką a funkcją, budując marki, które zostają nie tylko w głowie, ale i w sercu.
Ania Ocipińska
Senior Brand Designer w Confederation Studio w Londynie, absolwentka University of the Arts London. Łączy branding z motion i web designem, tworząc wielowymiarowe narracje wizualne dla klientów na rynkach międzynarodowych – takie, które opowiadają angażujące historie, a nie ograniczają się do warstwy wizualnej. Dzięki holistycznemu podejściu dąży do wydobycia esencji marek – tego, co najbardziej ludzkie, szczere i nieoczywiste.
Paloma Ostrowska
Pracuje jako Brand Designer w Londynie i Polsce. Ma na koncie doświadczenie zdobyte w agencjach, studiach brandingowych oraz w Apple. Skupia się na tworzeniu designu opartego o założenia strategiczne i analizie potrzeb użytkowników. Pracuje zarówno jako Brand Designer, jak i Art Director, wspierając marki w budowaniu spójnych i przemyślanych systemów wizualnych. Uwielbia czas spędzony na researchu i zrozumieniu wartości i historii marki.
Od grafiki warsztatowej do Pro Pena i z powrotem
Jak płynnie łączyć świat analogowy z cyfrowym? Podczas spotkania przyjrzymy się, jak przechodzić od tradycyjnych metod druku do narzędzi cyfrowych – i odwrotnie. Jak korzystać z cyfrowych mediów, by zachować analogowy charakter prac? Jak przenieść cyfrową estetykę z powrotem na papier przy użyciu technik ręcznych? Praktyczne spojrzenie na dialog między formatami i świadome korzystanie z obu światów.
Warsztaty sponsorowane przez
Bartosz Kosowski
Ilustrator i plakacista z ponad 20-letnim doświadczeniem. Absolwent ASP w Łodzi i filologii angielskiej we Wrocławiu. Tworzy plakaty filmowe, portrety i ilustracje prasowe. Współpracował m.in. z Apple, LucasFilm, HBO, Netflixem, „The New Yorker” i „The Economist”. Jego prace były wielokrotnie nagradzane w międzynarodowych konkursach (m.in. D&AD, World Illustration Awards, American Illustration), a także publikowane w wydawnictwach Taschen i Bloomsbury.
Analiza komunikacji firmy przed współpracą
Paweł nauczy Was, jak szybko przeprowadzić mini audyt komunikacji firmy — sprawdzić, do kogo i jak mówi, jak ewoluowała jej strategia, jakie kanały, narzędzia wykorzystuje, gdzie kieruje ruch i jak pracuje z klientami. Dzięki temu lepiej przygotujecie się do rozmowy o pracę lub współpracę i podejdziecie do niej z pełną świadomością.
Zabierz ze sobą smartfon, tablet lub komputer.
Paweł Włodarczyk
Strateg o analitycznym spojrzeniu zajmujący się marketingiem od 16 lat. Ma za sobą ponad 1600 imprez, szkoleń, konsultacji, audytów i wydarzeń tematycznych. Pomagał takim markom jak Play, Cukiernia Sowa, Rystor, PubQuiz, Terenowa Masakra, a także bezrobotnym w tworzeniu biznesplanów do dofinansowań. Lubi rozwiązywać złożone problemy w kreatywny sposób.
Zróbmy sobie książkę
Warsztaty skupione na roli papieru w projektowaniu i odbiorze publikacji. Uczestnicy dowiedzą się, jak dobrać podłoże do treści, formatu, techniki druku i grupy docelowej, by wzmocnić przekaz i nadać projektowi właściwy charakter. Porozmawiamy o papierze jako medium komunikacyjnym i kulturotwórczym, jego znaczeniu ekologicznym i wpływie na wizerunek marki. W części praktycznej uczestnicy własnoręcznie oprawią przygotowane składki, poznając materiały i techniki introligatorskie.
Warsztaty sponsorowane przez
Justyna Adrych
Justyna to kreatywna dusza o wyjątkowo silnym poczuciu estetyki. Swoje ogromne doświadczenie zdobywała pracując w drukarniach oraz prowadząc własne wydawnictwo. Na LinkedIn systematycznie prowadzi profil, gdzie pokazuje dni z życia Backsellera, odsłaniając kulisy codziennej pracy.
Paweł Kunowski
Paweł to doświadczony specjalista poligraficzny i znakomity ekspert w dziedzinie druku i papierów ozdobnych. Jego wszechstronna wiedza, zdobyta podczas studiów poligraficznych, pracy w drukarniach i u dystrybutorów papieru obejmuje techniki: drukowania, uszlachetniania oraz wykorzystywania różnych rodzajów papieru.
Animacje, które robią robotę. Szybki start w Cavalry
Warsztaty będą wprowadzeniem do Cavalry – narzędzia do tworzenia dynamicznych animacji. Uczestnicy poznają interfejs, kluczowe funkcje i różnice względem After Effects. Na przykładach przećwiczą projektowanie layoutów, typografii i animowanych assetów (bannery, headery), a także automatyzację treści na potrzeby social mediów. Na koniec – eksport i adaptacja projektów do różnych formatów, z naciskiem na praktyczne rozwiązania. Zabierz ze sobą komputer. Pracować będziemy w Cavalry.
Zabierz ze sobą komputer. Pracować będziemy w Cavalry.
Jacek Janiczak
Projektant specjalizujący się w brandingu, animacji i budowaniu systemów wizualnych. Łączy strategię z estetyką ruchu, tworząc spójne opowieści wizualne – od koncepcji, przez kierunek artystyczny, po animacje 2D i 3D. Obecnie odpowiada za rozwój języka wizualnego jednej z czołowych marek w branży finansowej. W pracy stawia na eksperyment, poszukiwanie nowych form i ciągły rozwój.
Jak powstają dobre opakowania, które przyciągają wzrok konsumenta?
Celem warsztatów jest pokazanie, jak różne perspektywy – marki i projektanta – wpływają na przebieg współpracy i końcowy efekt. Z jednej strony: jak zbudować dobry brief i jasno komunikować oczekiwania (Bożena Piotrowska, Śliwka Nałęczowska). Z drugiej: jak czytać brief i pracować w ramach założeń, zachowując autorski styl (Magda Falkiewicz). Praktyczne spojrzenie na skuteczny, partnerski proces projektowy.
Warsztaty sponsorowane przez
Bożena Piotrowska
Doświadczona menedżerka marketingu z 30-letnim stażem w branży FMCG. Specjalizuje się w budowaniu marek, tworzeniu koncepcji produktów oraz ich skutecznym wprowadzaniu na rynek. Posiada doświadczenie w projektach rebrandingu i optymalizacji opakowań, łącząc potrzeby konsumentów z celami biznesowymi.
Magda Falkiewicz
Partner w Łobzowska Studio, gdzie opracowuje strategie wizerunku, projektuje produkty i usługi. Zarządza kreacją, procesami i firmą. Posiada ponad 11-letnie doświadczenie w tworzeniu marek. Współpracuje zarówno z małymi, niszowymi firmami, jak i dużymi koncernami.
Zapisz się do naszego newslettera
i otrzymuj konferencyjne informacje w pierwszej kolejności